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„The space as an instrument – intersecting organ music and sound art”

Concerts | Talks | Workshops

Studierendenkonferenz  an der Hochschule für Musik Mainz
24.6 - 2.7.2025
Orgelsaal HfM | Altmünsterkirche Mainz

Erstmalig gibt es eine von Studierenden organisierte Konferenz und zwar von den Abteilungen für Klangkunst-Komposition und Orgelmusik der Hochschule für Musik JGU:

Eine Woche mit Konzerten, Vorträgen und Workshops vor, die der gesamten Universitätsgemeinschaft offen stehen. Ziel ist es, neue Kreationen rund um die Orgel und Medienkunst zu diskutieren, zu reflektieren und hörbar zu machen – unter dem Thema Klang im Raum und dem Schnittpunkt von Musik und künstlerischer Installation. Pädagoginnen, Interpretinnen und Künstlerinnen aus anderen europäischen Ländern, die sich mit experimenteller Orgelmusik beschäftigen, werden eingeladen, an die Hochschule zu kommen, um ihre Arbeiten vorzustellen sowie Vorträge und Workshops für Musikerinnen und ein nicht spezialisiertes Publikum zu geben. Gleichzeitig werden die Studierenden der beteiligten  Abteilungen gemeinsam an neuen Werken arbeiten, die im Rahmen der Konferenz uraufgeführt werden.

Weitere infos siehe: Hochschule für Musik Mainz - Veranstaltungen
Download Programm: The space as an Instrument - Programm [24.6 - 2.7]

Termine: 

Workshops Di. 24. und Do. 26. Juni 2025 |  10 – 12:30 Uhr 
Musik mit periodischen Klängen -
Workshop zur Just Intonation mit Léo Dupleix

„Die Just Intonation (reine Stimmung) lädt uns dazu ein, konventionelle westliche Harmonielehren und Theoriesysteme hinter uns zu lassen. Klänge werden hier als harmonische Spektren verstanden, die sich auf unendlich viele Arten miteinander kombinieren lassen.
Offen für alle Instrumentalist*innen. Kostenlose Teilnahme (Anmeldung erforderlich).
Bei Interesse bitte hier anmelden: https://forms.gle/E2TjvriwFsXB1mxY6.Orgelsaal Hochschule für Musik | Jakob-Welder-Weg 28, Mainz
Der Workshop wird in englischer Sprache durchgeführt.

Konzerte

Weltpremiere
Mittwoch 25. Juni 2025  |  19:30  |  Altmünsterkirche Mainz
‘mainly slow music’
Der in Bristol ansässige Organist Huw Morgan präsentiert ein besonderes Programm mitUraufführungen und neuen Versionen von Werken internationaler Komponist:innen: Sarah Davachi (Kanada), Léo Dupleix (Frankreich) und Tomás Cabado (Argentinien). Das Konzert umfasst Stücke für Orgel solo sowie Werke mit elektronischen Medien.
Altmünsterkirche Mainz | Münsterstraße 25 (Zugang über Walpodenstraße)

Freitag 27.Juni 2025  | 16 Uhr | Orgelsaal Hochschule für Musik
Amarante Nat & Ed Williams
Die Komponisten Amarante Nat und Ed Williams werden zwei Werke präsentieren, die von Studenten der Orgelabteilung und des Klangkunst-Kompositioin durchgeführt wurden. In beiden Werken greifen neben dem Spielen der Töne in den Orgelmanualen und Pedale viele Musiker in Echtzeit in das Instrument ein, manipulieren die Register, den Balg und die Pfeifen, um seinen Klang zu verändern.

Uraufführungen
Mittwoch 2.Juli 2025 | 19 Uhr | Orgelsaal Hochschule für Musik
Orgel & Klangkunst Gemeinsames Konzert
Zum Abschluss der Konferenz präsentieren Studierende des Fachbereichs Klangkunst Stücke, die mit und für die Studierenden des Fachbereichs Orgel der HfM entstanden sind.

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Production: Tomás Cabado
Production assistant: Taegyu Lim
Professors: Hans-Jürgen Kaiser (Orgel) Peter Kiefer (Klangkunst Komposition)
Graphic Design: Studio Dezentrale (Julia Haase) https://studiodezentrale.de/
Audiovisual Register: Daniel Cortés
Dieses Projekt wird unterstützt durch das Gutenberg Lehrkolleg und den Freundeskreis Musikhochschule Mainz

Foto Klaus Breitkreuz

Klangkunst-Installationen im Industriedenkmal Sayner Hütte für das 33. Koblenz Guitar Festival & Academy 2025

Vernissage Sonntag 1. Juni 17.00 Uhr Sayner Hütte/Gießhalle

Die Ausstellung läuft zu den Öffnungszeiten der Sayner-Hütte 1. - 9. Juni 2025

Termine auch für die Konzerte siehe: 33. Koblenz International Guitar Festival & Academy

Foto Studio Kaspar König

in der Gießhalle der Sayner Hütte

Foto Peter Kiefer

Fatemeh Barzkar (Iran)
Moment
site specific interactive sound-photo installation (2025)
6 Pieces in the Form of Lines
installation, paper, stone, found objects, text score (2025)
Call on me
for the bell on the ground of the sayner hütte, speaker, voice (2025)

Juan Bermudez (Kolumbien)
Hin und Wieder - Once in a while
installation for solar-powered sound modules, motors and hard coal (2025)

Tomás Cabado (Argentinien)
An archive of the audible
mixed installation with video, sounds and objects (2025)

Nicolas Cristancho (Kolumbien/Spanien)
Jump, You’ll Find the Ground
installation with video and sound (2025)

Taegyu Lim (Korea)
Stored Memories
speaker, amplifier, contact mic, cast iron plate, slugs, arduino, cables (2025)
Where The Flow Stays
hydrophone, transducer, metal plate (2025)

Klasse Klangkunst-Komposition der Hochschule für Musik Mainz, Leitung Prof. Peter Kiefer und Prof. Stefan Fricke. Gefördert von der Forschungsförderung der Johannes Gutenberg-Universität Mainz.

“SOUND ART FOR DIGITAL METAMORPHOSIS”

09 - 11. April. 2025 @Un Singe en Hiver, Dijon

3 Rue Francois Robert, 21000 Dijon, France

Opening hours: 17 - 21 h

Un Singe en Hiver

https://www.unsingeenhiver.com/evenements/art-sonore-pour-metamorphose-digitale/

Artists: Nicolas Cristancho, Fatemeh Barzkar, Taegyu Lim, Juan Bermúdez with María Bulla

Curator: Ogla Kniazkina

In today's world, technology shapes how we perceive, create, and share art. The auditory dimension often remains underexplored compared to visual forms. This project seeks to emphasize the critical role of sound in understanding and engaging with the digital revolution.

Sound Art for Digital Metamorphosis brings together sound artists from the Hochschule für Musik Mainz and one student curator from the M2 PIECE University of Burgundy in Dijon. Through an immersive exploration of sound art, the project seeks to investigate the profound transformations in human perception, communication, and identity caused by the rapid evolution of digital technologies.

OPEN-EXPO

"TO HEAR A SOUND IS TO SEE A SPACE"

Ausstellung der Klasse Klangkunst-Komposition der Hochschule für Musik Mainz

Eröffnung: Freitag 7. Februar 2025 | TUFA 2. OG | 17:00

Ausstellung : 7. Februar -  1. März  2025

Finissage am 01.März um 17:00 mit vier Performances in und mit den Kunstwerken

“To Hear a Sound is to See a Space”

„Einen Klang hören, heißt einen Raum sehen“ ist ein berühmter Ausspruch des US-amerikanischen Architekten Louis Isadore Kahn aus dem Jahr 1967.

In der bereits existierenden Architektur der TUFA ist es diesmal andersherum: die großen Ausstellungsräume im Obergeschoss evozieren Klänge und Ideen. Eine international besetzte Gruppe junger Klangkünstler hat sich die Aufgabe gestellt, diesem Klangraum nachzuspüren und ihn hörend zu erforschen: also den Raum zu sehen und Klänge zu imaginieren.
„To See a Space is to Imagine Sounds“
Die Klasse Klangkunst-Komposition der Hochschule für Musik Mainz unter der Leitung von Prof. Peter Kiefer und Prof. Stefan Fricke ist nun zum dritten Mal innerhalb des Opening-Festivals zu Gast.
Es entstehen außergewöhnliche Klang-Installationen in einem gemeinsam abgestimmten Klangraum.
Soundart.uni-mainz.de

Opening Hours:

• Sunday: 11:00 – 14:00
• Monday: Closed
• Tuesday – Saturday: 14:00 – 17:00
• Thursday Evening: 17:00 – 20:00

OPENING FESTIVAL 2025

TUFA Trier
Wechselstraße 4
54290 Trier
Germany

letzte Gelegenheit die Klangkunst-Ausstellung "Jack in the Black Box"

zu erleben

7. Dezember 14 - 20 Uhr erleben.

Hochschule für Musik Mainz.

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Klangkunst-Ausstellung "Jack in the Black Box: Vernissage am 4.12.2024 • 16:00

Die Black Box in der 2. Etage ist einer der wichtigen und interessanten Veranstaltungsorte an der Hochschule für Musik und wird von allen Abteilungen genutzt. In der ersten Dezemberwoche ist die Black Box ein Experimentalraum der Abteilung Klangkunst. Der Raum wird zu einem Labor für Klanginstallationen und Sound-Performances, die teilweise auch in Reaktion auf den Raum entstehen. Es ist ein Labor für die Entwicklung neuer Werke oder Adaptionen existierender Arbeiten. Das Labor öffnet sich für das Publikum zu unterschiedlichen Zeiten, die über die Webpage soundart.uni-mainz.de kommuniziert werden. Der Titel bezieht sich auf das Spielzeug „Jack in the Box“ und wie ein Springteufel werden die neuen Klänge aufpoppen und aus der Black Box in die Hochschule reinspringen. Lassen Sie sich überraschen… Alle sind herzlich eingeladen, mit uns die Box zu öffnen und spannende Hörerfahrungen zu erfahren und zu teilen.

Aktuelles Program unter soundart.uni-mainz.de

mit Arbeiten von Fatemeh Barzkar, Juan Bermudez, Tomás Cabado, Nicolas Cristancho, Taegyu Lim, Kyun Seo Min, Cat Woywod

Studierende der Klasse Klangkunst-Komposition: Leitung Prof. Peter Kiefer und Prof Stefan Fricke